刚刚过去的2019春节，“博物馆里过大年”成为国民新时尚，故宫每天8万人限流，门票从年三十定满到正月十五；国博每天近6万观众；成都武侯祠7天接待83.25万人......全国各大博物馆总体观众在19年春节期间同比增长3成左右。“文旅春节”成为最热门的话题，这其中最受瞩目的又当属博物馆。这标识着民众文化消费诉求的变化，也昭示着文创时代的到来。

扑面而来的文旅大潮和“博物馆热”当前，如何做好文创开发，提高民众的文化体验，让文创更好的融入博物馆的运营中，是个亟待解决的问题。

文博文创要做好，就必须立足于中华特色文化，将中华传统文化融入现代生活之中。设计创新对文创产业的发展起着巨大推动作用，设计师不仅要提取、提炼、升华、变形文物元素，更要表达传统文化的内涵与精神。通过把传统文化运用于产品中形成附加价值，体现文化背后的意义。

北京大学文博文创设计开发研修班，首次公开30门重点学习科目，围绕文博文创的所有难点，邀请名师亲自担纲授课，从历史文化元素的挖掘和应用，传统美学与哲学、各时期中国艺术与文明精粹、文化创意设计的开发模式，到民艺的创新、文化创意实践，文创案例解析等多个内容，进行深入探讨。

组织机构

批准单位：北京大学
承办单位：北京大学考古文博学院

核心课程

中国式创意的本源
•以礼为美-中国传统美学的礼制基础
•中国传统美学与审美
•中国艺术史
•文物中的美术
•新时代艺术创新的创意路径
•文化展示之道-首都博物馆考察

中国文化符号与IP的认知之道
•中国青铜器文化与青铜艺术鉴赏
•传统建筑中的中国文化元素
•中国汉字里的传统艺术视野
•中西园林设计
•中国古代瓷器艺术赏析
•中国古代金属文物与艺术鉴赏
•青花瓷艺术与主要历史时期青花的画法
•创意实践：青花瓷创作设计与制作
•传统工艺与审美造型-以古代青铜器制作工艺为例
•workshop：以一件传统器物为原型，对其进行新的演化和创新

文化IP的落地与产业化发展模式
•博物馆文创开发之道
•考察：故宫文创产业的发展
•文化遗产与旅游创意开发
•让文物开口说话：国家宝藏的创意路径
•文创中国--典型案例分析
•传统艺术元素在服装设计中的应用
•从考古到文创：源流远动及优秀案例分享
•国家博物馆文创的开发与管理
•中国传统居室美学与创意应用
•新中式之后的文化景观
•workshop:为一个博物馆设计文创产品
•workshop:为一个文化遗产地设计文创产品

深度考察与实践
•中国文化创意深度游学
•文博文创馆长谈
•北大博雅文创联盟青年论坛
注：因篇幅有限，课程仅列出核心要点。详情请参考课程表。

师资简介

孙庆伟
北京大学考古文博学院院长，教授。
夏商周考古、考古学史、中国古代玉器研究专家。

彭锋
北京大学长江学者特聘教授，北京大学艺术学院副院长，美学博士。北京大学美学与美育研究中心副主任，国际美学协会执行委员，艺术策展人。

向勇
北京大学艺术学院教授，北京大学文化产业研究院副院长。兼任文化部-北京大学国家文化产业创新与发展研究基地副主任。创意管理及文化产业研究专家。

朱青生
北京大学历史系教授，博士生导师，北京大学汉画研究所所长，汉画研究主编，北京大学视觉与图像研究中心主任。中国艺术学发展与艺术史研究专家。

齐东方
北京大学考古文博学院教授、博士生导师。中国古代金属文物研究专家。

徐怡涛
北京大学考古文博学院教授，博士生导师，古代建筑教研室主任。古建筑年代鉴别和设计研究专家。

董珊
北京大学考古文博学院博士、副教授，北京大学考古文博学院商周教研室。中国古文字学研究专家。

王光尧
毕业于北京大学考古学系，故宫博物院研究馆员。长期致力于古陶瓷研究和陶瓷考古工作，尤其关注中国古代官窑制度与官窑瓷器、陶瓷考古方法论方面的研究。

张朝枝

中山大学旅游学院教授，博士生导师，美国伊利诺伊大学香槟分校-中国中山大学国家公园国际联合实验室（张家界）主任，联合国世界旅游组织旅游可持续发展张家界观测点负责人。

李溪

北京大学建筑与景观学院副教授。中国艺术观念史（8—17世纪），文人之物与文人意识，现代艺术与景观史（18世纪至今），景观美学、风景现象学研究专家。

耿朔

任教于中央美术学院人文学院。毕业于北京大学，考古学博士、艺术史博士后，曾为美国奥尔布赖特考古研究所访问学者。在《国家宝藏》第九期节目中作为南京博物院“竹林七贤与荣启期砖画”今生故事讲述人。

佘文涛
策展人、艺术家、设计师、水墨画家，中国室内装饰协会陈设艺术专业委员会执行秘书长，北京无上堂艺术机构创办人、艺术总监。

专家库成员

蒋名未：国家博物馆经营与开发部副主任，中国博物馆协会文创专业委员会副秘书长。

宋向光：北京大学考古文博学院教授，中国博物馆协会常务理事。博物馆学研究专家。

曹宏：北京大学赛克勒考古与艺术博物馆副馆长，副研究馆员。博物馆学研究专家。

陈殿：江西省景德镇陶瓷世家，幼承家学，研习古代陶瓷生产与制作工艺多年，后入北京大学考古文博学院，学习陶瓷考古，获历史学博士学位。现任教于北京师范大学历史学院。

楚艳：北京服装学院服装系副教授，服装设计学博士在读。创建东方风格服装品牌“楚和听香”，致力于推动传统文化艺术在现代生活中的应用。

李宝章：奥雅设计董事长兼首席设计师，旅行作家。清华大学建筑学学士，加拿大温哥华不列颠哥伦比亚大学硕士。兼任广东园林学会理事会理事，北京大学景观设计学研究院客座研究员，全经联商学院创新讲师等职务。专注于景观设计、规划与城市设计等领域的专业工作。

曹大志：北京大学考古文博学院助理教授，美国普林斯顿大学艺术与考古系博士研究生。中国青铜器研究专家。

刘彦琪：北京大学考古文博学院文物保护教研室工程师，从事文物修复保护和研究工作以及北京大学赛克勒考古与艺术博物馆的日常展览陈列工作。文物修复与保护专家。

王佳月：北京大学源流运动负责人，博物馆文创研究学者。

因篇幅有限，有部分授课教师未能列出，请见谅。

招生对象（35人）
具有良好文化艺术素养及学习能力，对传统文化和创意产业具有良好认知的如下行业精英：
--文化旅游开发者及设计师；
--工业设计师；
--博物馆文创从业者与管理者；
--文创行业管理者、研究者
--对传统艺术感兴趣的人员

培训时间
学制一学年，每1—3个月一次课程，每次5-7天，共计5次课程。
第一次课程开始时间：2019年4月。

培训地点
北京大学考古文博学院（颐和园路5号）；考察与实践地点根据考察内容设定。

学费缴纳
通过审核的学员需根据《入学通知书》中所列方式，缴纳学费至北京大学账户。